深くて暗いシシドヒナタの穴

Quantum Familiesを読んだ。面白かった。
未来のネットでは、情報がプログラムによって再生産され
無駄な情報が多くなりすぎて
誰も、ネットの情報を信頼しなくなっている。
という、状況をQuantum Familiesは描写していた。

僕はこれについて考えた。

次に僕は、
人々の少ないＨＭＶやタワレコのことを考えた。
現在、ＨＭＶやタワレコには人はあまり集まらないようだ。
音楽を試聴している人も少ない。
僕がいくつかの大手CDショップを最近みた限りではそうだった。

僕はこれについても考えた。

両者は何かで繋がっている。

繋がっているが微妙に異なっている。

かつて。

ＨＭＶやタワレコをはじめとする大手ＣＤショップは大盛況だった。
多くの試聴機には既に人が陣取っていた。

なんでか。

「ＨＭＶやタワレコに行けば何か新しくて刺激的な音楽に出会える」

そんな期待感があったのだと思う。

特に90年代後半からゼロ年代初頭にかけては
その期待感はピークだったのではないかと思う。

そういう意味でＨＭＶやタワレコは信頼されていた。
間違ったチョイスもあったが、
良いチョイスもあった。
店員がいいと思ったＣＤを独断で試聴機に入れることができたようだ。
そこでＨＭＶやタワレコは考えたのかもしれない。

「間違ったチョイスを減らして、
良いチョイスをどんどん増やそう。
そうすれば、もっと人が集まって
もっと信頼されるようになる」

そう。普通、人に信頼されるためには、
行動が首尾一貫していなくてはいけない。
まっとうな考えだ。

というわけで、ＨＭＶやタワレコは
もっと試聴機に何を入れるかや、店頭ライブを誰にやってもらうかを
吟味するようになった。
つまり、コントロールするようになった。

。。。とそこまで話して、
結論を言うと。

「信頼を得るためにコントロールをしようとしたことが
結果として、信頼を失う結果になった」

そういうことを僕は考えている。

なぜか。
コントロール性と信頼性は
実は微細な力学によってトレードオフの関係に
なっていると思うからだ。

コントロール性と信頼性はある程度は
比例の関係にあると思う。
首尾一貫していることが
信頼性に繋がる。

いい料理屋さんになるには
どんな日でも一定レベル以上のおいしい料理を
提供することが必要だ。

しかし、実はコントロール性が
ある一定より高い世界では、
コントロール性と信頼性の関係は
反比例の関係になると思う。

コントロール性が高ければ高いほど
信頼されなくなる世界。

なぜか。

コントロール性が高すぎると
コントロールして嘘を発信でき、
その嘘を糾弾されることすらコントロールして
回避したりつぶすことができるからだ。
少なくとも人々はそう見ると思う。

例えば。

隙がない人が信頼されないのはなぜか。
逆に、ちょっとどじな営業のほうが信頼されるのはなぜか。
大手企業が時に批判の的となるのはなぜか。
mixiが最近つまらないのはなぜか

僕は、
未来のネットは
コントロール不可能な情報があふれることによってではなく
コントロールされた情報ばかりになることによって
信頼されなくなる、と思う。

そんな妄想。

なぜ￥150なんですか？

iTunes Storeと同じ価格が妥当と考えたからです。iTunes Storeのビットレートは256kbpsですが、シシドヒナタの楽曲は320kbpsと、より高音質になっています。

試聴は可能ですか？

試聴できます。ＤＬ販売している楽曲は全てYouTubeにてフルで試聴可能です。こちらのページ(http://www.youtube.com/shishidohinata)へアクセスください。

Youtubeのリッピングやmp3ファイルのコピーはしてもいいですか？

勇気ある質問です。結論から言うと、リッピングやコピーはしてもかまいません。むしろ大歓迎です。商用利用もかまいません。もちろん、購入していただいたほうがより嬉しいですけど、「何回も聴きたいから」とか「人に薦めたいから」という理由で行うなら同じくらい僕は嬉しいですし、聴いていただけること自体が嬉しいです。
つまり、「一度DLされたファイルについてはシシドはコントロールするつもりがない」というスタンスです。Youtubeのリッピングは下記のサイトから簡単にできます。

http://www.tubefire.com/

なぜこんなユルい売り方をするんですか？

それは今回の目的が、「多くの人に聴いてほしい」だからです。メジャーなアーティストなら、たとえば1%の視聴率の深夜番組でも流れさえすれば、1.2億人×1%=120万人の人々に聴いてもらえます。しかし、シシドはインディペンデントなので、楽曲を聴いてもらうにはゲリラ戦のような工夫にあふれた方法が必要です。そこで僕がなんとか考えたゲリラ戦法が、月１リリース＋DL販売+Youtube無料試聴というわけです。

だから、僕が期待しているのは
僕の音楽を聴いた人たちが、誰かに薦めてくれることです。
映像を作るのに、僕の楽曲を使ってくれることです。
僕の楽曲を使って、別の曲を作ってくれることです。
こんなアホな売り方をしている奴がいると、人々に広めてくれることです。
僕はその為に、できるかぎり障害を取り除き、様々な仕掛けを用意したいと思っています。

しかしもし、お金(￥150)を払って購入していただけるなら、それは制作の資金になるのでシシドの次の楽曲のクオリティに直結して、とても嬉しいです。

Ustreamやその他インターネットラジオで放送してもいいですか？

いいです。大歓迎です。特に代金はいりません。もし、僕の楽曲が気に入ったならば、積極的に人々に知らせてほしいです。放送することを教えていただけるとなお嬉しいです(事後報告も嬉しいです)。もし教えてくれたなら、放送していただけることを「News」としてこのWebサイトに載せたいと思います。

ずっとDL販売+Youtube無料試聴をするのですか？

いいえ。1年間、月１リリースをして、終了します。つまり2011/2/3まで、DL販売+Youtube無料試聴します。その先も続けるのか、Youtube無料試聴だけは残すのか、などといったことは1年が終わってからまた決断したいと思います。

もっと腹黒いことを教えてください。

はい。教えます。1年後にCDのアルバムをリリースをしたいと考えています。その時にお金を回収したいと考えています。ぶっちゃけていうと、今回の月１リリース＋DL販売＋Youtube無料試聴は、その為のプロモーション活動といえます。
とはいえ、もっと別の方法で、シシドと関わってくれた人たちとリスナー、それぞれがハッピーになる方法があれば、CD化はやめてその新しい方法をとると思います。

もっともっと腹黒いことを教えてください。

インディペンデント・アーティストの活動方法のモデルケースの一つになって、参照される存在になりたいです。また、モデルケースの一つとして、批判される存在になりたいです。それによってさらに音楽を聴いてもらえることを期待しています。

もっともっともっと腹黒いことを教えてください。

もっともっともっと腹黒いことを言わせてもらうと将来的にポールマッカートニー氏とレディオヘッドのメンバーとスティービーワンダー氏とユーミン氏とUA氏に会いたいです。友達になってたくさん話をしたいです。
あとスパイク・ジョーンズ氏とミシェル・ゴンドリー氏にも。
あ、あと、穂村弘氏と雪雪氏にも。
あ、そうだ、あと。。。(エンドレス)

最後に。

このページにサイトに訪れていただいた全ての人に感謝します。シシドヒナタの曲を楽しんでいただけたなら嬉しいです。ありがとう。

なぜ、僕は「月１リリース」をするのか。
僕なりに理由を用意してある。
簡単な言い方をすれば、
「ライブに変わる定期的なイベントを用意したかった」
ということになる。
では、なぜ「定期的なイベントを用意したい」のか
僕はそこで銀行の積み立て預金のようなものをイメージしている。
って言ってしまえばもう
ほとんど説明は不要なのかもしれない。
でも一応説明する。
まず、リスナーをいちげんさんと常連さんに分ける。
いちげんさんは、初めてシシドの楽曲を聴く人のことだ。
視聴に至った理由は、僕のブログの記事かもしれないし、
誰かが薦めてくれたからかもしれないし、
たまたまYoutubeなどで通りかかったのかもしれない。
一方、常連さんはすでにシシドのことを知っていて
シシドの活動を気にかけてくれている人だ。
実際にチェックしてくれているかもしれない。
僕は、
「月１リリース」をすることで、
常連さんを増やすことができる、と考えている。
１年１２回リリースをするとすれば
人々がシシドの楽曲を気に入ってくれる機会を
１２回持つことができるからだ。
そして、常連さんを増やすことで
間接的にいちげんさんを増やすことができる。
とも、僕は考えている。
なぜなら、常連さんの口コミを期待できるからだ。
つまり、
いちげんさん獲得の数は常連さんの数に比例する、と予想する。
もう一つ理由がある。
同じく、１年１２回リリースをするとすると
その１２回の機会をうまく使えるかは
僕しだいだ。
しかし、アルバムを一回リリースしておしまい、
というのよりはずっとよい。
つまり、僕は１２回もプロモーションを試行錯誤できる。
１曲ずつリリースするということは
その１曲のイメージにあわせたプロモーションを
企画できるということだ。
それは僕の作風とあっているような気がする。
また、自分の作る曲の何が好まれ、
何が退屈なのかもわかってくるだろう。
デメリットもある。
アルバムのリリースなら１回なのに
それを１２分割するのだから
一回のプロモーションにかけるお金も１２分割だ。
しかし、メジャーレーベルでないのだから
そもそも予算はとても少ないのだ。
であればむしろ、月１リリースで常連さんを増やし、
１ｓｔアルバムを購入してくれる人が
増えればそれだけ予算も増えるではないかと。
というわけで、
「月１リリース」と決めることで
「自分の音楽をいかに人々の生活に潜ませるか」
という問題の一部は
「１曲１曲に対してそれぞれどんな届け方をするか」
という問題に置き換わる。
多分、この取り組み方は、
「週１リリース」では
あわただしすぎてすることができない、と予想する。
そんな時間の余裕が僕にあるわけでもないし。
僕は結局１曲１曲時間をかけて作ってしまうわけだから
（それは僕の能力的な限界でもある）
売り方もそれぞれ時間をかければいいと思う。

「自分の音楽をいかに人々の生活に潜ませるか」
について、考えたことも記事にしていきたい。
普通、音楽を売る人たちは
そういった裏側を見せたがらない。
なぜか。誰かが
「やっぱり夢を売る商売だから」
と、回答した人がいた気がする。
僕は彼らとは真逆を行くことにする。
「どうすればたくさんの人に聴いてもらえるか」
それについて考え、実行したことを
記事にしたいと思う。
僕はその理由を用意してある。
一つは
「音楽を作る人たちにとって
音楽をどのように売っていくかは
興味ある問題だから」だ。
現在音楽業界は
CDを作って、
マスメディアを通して宣伝して、
CDショップで売る
などといった、これまでのやり方から
大きく変わろうとしている。
だから、
僕の試行錯誤は
その一つのテストケースとして
興味がそそられるものになるのではないかと
予想している。
その結果、僕のブログに訪れる人が増え
楽曲を聴いてくれる人が増えるかもしれない
と期待しているのだ。
二つ目は
試行錯誤の様子を記事にすることで
僕のことを応援してくれる人が
増えるかもしれない、ということを
期待している。
その結果、ブログ訪問数増加→楽曲試聴数増加
を期待、と。
三つ目は
後戻りできなくする為、
自分に言い聞かせて、勇気を持つ為だ。
いやあ、くどいな相変わらず俺の文章は。
それに、今までもこんな感じで書いてきたから
あまり変わらないっちゃかわらないな。。。

渋谷のツタヤに行ったら、
６階の本売り場が若者でいっぱいだった。
特にギャル。
考えてみたら、今の若い世代の文化は
携帯というインフラを前提とした文化であり、
それはプロフ、メール、ケータイ小説
などの単語でもわかるとおりテキスト文化だ。
（年寄りの僕がかろうじて持っている、にわか知識からの考えなんだけど）
だから、活字離れという
今までの若者の評価は
今の若者には必ずしも当てはまらないのかもしれない。
文章というのは、読むという行為に
抵抗さえなければ
読めば読むほど訓練されて
よりいろいろな文章が読めるようになっていく
ものだと、僕は思う。
であるならば、
ブログで文章を書く、という行為は
今後若い人たちへのアピールとして
重要になってくるかもしれない。
じゃあがんばろ。
一方、２階のCD売り場はあまり人がいない。
試聴機で聴いている人も少ない。
CDが売れていないという現実を
目の当たりにした感じだった。
僕もフロアをうろついていて、
あまりそそられなかった。
もしかしたらそれは渋谷のツタヤだけの現象なのでは？
という意見もあるかもしれない。
しかし、秋葉原のヨドバシカメラでも
書籍売り場には人がいっぱいいるのに
同じ階のタワレコにはそれと比べて人が少なくて
活気がない。
で、やっぱり僕もあまりそそられなかった。
渋谷のタワレコも人が少なかった。
先週会った
うちのレーベルの主宰も
最近はCD屋に行っても
あの規格化されたプラスチックケースが
ただ、整然と並んでいるだけに見える
と言っていた。
何か急速に、
CDというものが魅力的じゃなくなって行っている
かのようにも見える。
一方、僕は最近はもっぱら新しい音楽を聴くのは
Youtubeか、Myspaceだ。
特にYoutubeが多い。
いや、ここは話をCDに戻そう。
もはや、CDを作ってCDショップに
入荷してもらう、という行為は
それに伴うメリット・デメリットを考えると
（特に僕のようなインディペンデントな作り手は）
メリットは減少し、
デメリットが勝ってしまうのかもしれない。
CDのプラスチックケース、
あの規格化されたパッケージは
主に小売店への流通や
陳列における効率性を
考えた結果のものであるはずだ。
だから、もし、CDを作るとしても
必ずしもあのプラスチックケースありきで
考える必要はないのかもしれない。
（もちろんリスナーの使い勝手は考慮する必要があると思うが）
CDショップに入荷してもらう為の
営業や企画をがんばるより
ネット上でいかに音楽を聴いてもらう
機会を提供できるかを
考えたほうがいいのかもしれない。
（どちらかに労力を注ぐとするならば）
CDショップの立場で考えるならば
（誰でも考えつくようなあさはかな考えだけど）
大手CDショップよりは
ある程度自分のセンスで
入荷して紹介していくような、
小さくても機動力、企画力のあるCDショップのほうが
将来性があるのかもしれない。
そして大手CDショップがかつて持っていた役割は
アマゾンとYoutubeが吸収してしまったように見える。
僕は今年は、
今考えたようなことも頭に入れつつ
自分の活動をしていくつもりだ。

テレビやラジオやゲームやメールやインターネットは
人々の貴重な時間の奪い合いを
日々繰り広げている、
というのは、何かに書いてあった話。
その中で、音楽は割と「ながら」をしやすい
ジャンルである気がする。
メールをし、インターネットをしながら
音楽を聴くのは、割と簡単だ。
電車に乗りながら、友達と話をしながら
音楽を聴くのも、割と簡単だ。
これは他のジャンルと比べたとき
音楽の強みなんだろうと思う。
一方、比較的「ながら」のしにくいジャンルは
その弱みが逆に強みとなる。
つまり、その時間を独占できるのだ。
もちろん、「ながら」は個人差の問題でもあるので
テレビを見ながら
ゲームとメールとインターネット
をしつつ宿題をこなす人もいるだろう。
それは置いておいて。
それらの理由で、Ustreamは面白いが
危険も伴う。つまり、Ustreamは
比較的排他的メディアと言えると思う。
テレビちかい。
そんな中で
まつきあゆむさんの試みは面白いなと思う。
http://d.hatena.ne.jp/matsukiayumu/20091118
あの時間帯、彼の試みに興味を持った人々の時間を
大きな程度、占有したと思う。
あれは、参加した人はわくわくするだろうなあ。
創作をエンターテイメントに変換している。
僕も何かしたいし、しなくてはいけない。
だけど、あんなに素早く曲を作ることはできないなあ。
結局、彼は彼の能力を生かしたアテンションの獲得方法を模索しているわけで
僕も僕の能力を生かした方法を模索しないといけない
(いやまあ、日頃考えてはいるんだけど)。
僕のものすごく限定された能力を
何とか生かす方法を。
で。
僕の能力って何だっけ？